papiraobjekti.lv

Iepazīsti neatklāto papīra mākslas skaistumu

This content shows Simple View

Papīra Objekti

Maksājumu apvienošana ietaupa laiku un raizes

Šodienas steidzīgajā pasaulē par vērtīgāko valūtu kļūst laiks. Laiks, ko varam ietaupīt, maksā daudz vairāk, kā jebkuri kredīta procenti, tādēļ arvien biežāk aizņemamies, lai uzreiz iegūtu kāroto. Piemēram, ja mūsu darbs ir saistīts ar datoru, tad jauna, jaudīgāka datora iegāde palīdz paveikt vairāk un nopelnīt vairāk, nekā tad, ja turpinātu mocīties ar lēno, nestrādājošo datoru, kas it kā pilda savas funkcijas, bet vienlaikus prasa daudz laika, ko mēs varētu izmantot daudz lietderīgāk. Šādos gadījumos kredīts datora iegādei ir izdevīgs, jo kredīta procenti ir nesalīdzināmi ar laiku, ko iegūstam, strādājot ar labāku, ātrāku aparatūru.

Ātrums – šodienas valūta

Mūsu straujajā ikdienā vēlamies ātrus, ērtus risinājumus, vēlamies vienkāršotas sistēmas, kas neprasa laiku un pūles, it īpaši, ja tas skar ikdienas procesus. Piemēram, izvēloties banku, vēlamies, lai tai ir ātra apkalpošana, ērti lietojama internetbanka un pārskatāma sistēma. Mēs nevēlamies tērēt laiku sarežģītām procedūrām. Un tieši tas pats attiecas uz mūsu paradumiem kredītu noformēšanā. Vēlamies kredītus, kas ir ātri un ērti noformējami.

Visbiežāk tie ir ātrie aizdevumi, kurus citreiz aizņemamies pie vairākām kompānijām. Vienā brīdī tas ir ērtrs risinājums, bet, ja uzņemamies saistības pie vairākiem kredītdevējiem, tad tas jau kļūst apgrūtinoši, jo visu maksājumu plānošana un izdevumu rēķināšana rada mums vairāk problēmu, kā risinājumu.

Taču, lai atvieglotu dzīvi steidzīgajiem un taupīgajiem, par laimi ir parādījusies iespēja apvienot kredītus vienā, kas būtiski atvieglo maksājumu plānošanu ikdienā. Parasti šo piedāvājumu nodrošina kāds no kredītdevējiem, piedāvājot pārņemt mūsu saistības pie citiem aizdevējiem, apmaksāt mūsu kredītus, un to vietā noslēgt jaunu kredītlīgumu par summu, kas ir vienāda ar kopīgajām saistībām citās kredītdevējiestādēs. Protams, arī šiem aizdevumiem ir noteiktas komisijas maksas un noteikumi, taču ērtības, ko tas piedāvā, atsver jebkuras izmaksas.

Iegūstam laiku un ietaupām naudu

Aizdevumus kredītu apvienošanai parasti noformē, kā ilgtermiņa kredītus ar noteiktu grafiku, atmaksas termiņiem un atrunātām maksājuma summām, bet, lielākā ērtība ir tā, ka vairs nav jāuztraucas par vairākiem termiņiem, vairākām summām, kredītdevējiem un viņu rekvizītiem, bažās nesajaukt tos vietām, bet nu mums ir tikai viens, iespējams, lielāks, bet vienots maksājums, ar kuru rēķināmies un nomaksājam tam paredzētajā laikā. Tādējādi samazinām risku aizmirst kādu no maksājumiem, turklāt daudz pārskatāmāk varam plānot savus izdevumus, jo nav jādomā lidzi neskaitāmiem rēķiniem.

Cilvēkiem, kam kredītu noformēšana ir daļa no ikdienas, pieejot tam jau kā neatņemamai daļai no ikdienas, jo tēriņu ir tik daudz un tie ir tik dažādi, ka negribas gaidīt līdz algas dienai, bet realizēt idejas un plānus uzreiz, šī ir lieliska iespēja nosegt visas vajadzības ar vienu piegājienu. Turklāt, vairumā gadījumu kredītmaksājumu apvienošana ļauj mums iegūt vairāk laika, jo pārslēdzot kredītus, pārslēdzam arī to noteikumus un termiņus, un ar jauno aizdevēju varam vienoties par sev tīkamākiem un piemērotākiem apmaksas termiņiem, saskaņojot tos ar plānotājiem ienākumiem un izdevumiem.

Piemēram, kādreiz aizņēmāmies ātro kredītu ar apmaksas termiņu 5. datumā, bet regulārie ikmēneša ienākumi ir 10. datumā, tādējādi pie ātro kredītu sniedzēja mums tiek aprēķināti kavējuma procenti vai pieprasīta pagarinājuma maksa, kas rada lielas izmaksas, bet pārslēdzot šīs saistības ar jauno kredītdevēju, varam vienoties par sev atbilstošakiem apmaksas termiņiem un datumiem, lai izvairītos no kavētiem maksājumiem.  Tādējādi ietaupām gan laiku, gan resursus, gan uztraukumus.

Saistību apvienošana kļūst arvien populārāka daudzu klientu vidū, tieši šo daudzo priekšrocību dēļ. Tā palīdz veiksmīgāk plānot mūsu izdevumus, daudz pretimnākošāk izvērtē mūsu maksātspēju un palīdz izvairīties no kredītgrūtībām, tādējādi aizdevumu padarot par labu, ērtu un izdevīgu risinājumu.



Glezno ar eļļas krāsu!

Kas ir jāievēro gleznojot ar eļļu? To noskaidrosim šodien!

Darbs ar eļļas krāsu var likties biedējošs, taču šīs eļļas glezniecības metodes jūs sāksit labajā kājā.
Mācoties apgleznot, gandrīz katrs students sāk baidīties un satraukt par neparastu eļļu glezniecības dabu. Bet pāreju uz eļļām var padarīt daudz vienmērīgāku, izmantojot dažus vienkāršus un praktiskus krāsošanas paņēmienus.

Turiet otu pareizajā vietā!

Turiet suku galā, lai maksimāli kontrolētu
Krāsām ir daudz dažādu satvērēju, kurus mākslinieks var izmantot, apgleznojot. Tomēr ir viena “go-to” metode, kas katram māksliniekam ir jāzina: lai panāktu maksimālo vienmērīgumu un jutīgumu ar jūsu insultu, turiet suku rokturi tik tālu, cik vien iespējams. Vispirms tas var justies neērti, bet tas nodrošina vislielāko kontroli, jo tas ļauj krāsot ar visu roku, nevis tikai uz rokas.

Valdi otas atrašānas vietu

Izmantojot ikvienu jūsu sukas leņķi, tiek papildināta jūsu daudzpusība
Glezniecības procesā var būt ļoti viegli aizmirst, ka jūsu sukai ir divas malas vai orientācijas! Jūs neaprobežojat ar to, ka vienmēr izmantojat platas triekas, izmantojot jūsu suku plakanu pusi, jo katra suka var tikt pagriezta uz sāniem, izmantojot asākas līnijas vai triecienus. Mācīšanās kontrolēt savas līnijas ar sukas orientāciju palīdzēs jums krāsot ātrāk un daudzveidīgāk.

Mainiet spiedienu

Mainot spiedienu, jūs arī izmainiet tekstūru
Izvairieties no “smagām rokām” ar savu otu. Dažreiz spiediens, ko jūs lietojat ar insultu, var radīt atšķirību starp pilnību un putru. Jo smagāks ir jūsu spiediens, jo vairāk jūsu krāsas samaisa un izveidos grēdas pa jūsu suku sāniem. Iepazīstieties ar to, kā gaismas, vidēja un smaga triekas izskatās uz audekla un attiecīgi mainīt spiedienu, lai sasniegtu vēlamos rezultātus.

Ielieciet par gleznas materiāla spēku

Glezniecības materiāli var mainīt krāsu pārsteidzošos veidos
Eļļas glezna ir ne tikai par krāsu. Absolūti būtiska krāsu kontroles sastāvdaļa ir tas, ka māksliniece izmanto krāsošanas līdzekli – parasti šķīdinātāja un eļļas maisījumu, ko izmanto, lai mainītu krāsu un izturētu to dažādos veidos. Liela daudzuma pievienošana padarīs jūsu krāsas vienmērīgu un caurspīdīgu, piemēram, mazgāšanu, savukārt tikai neliela barotnes pievienošana majonēzi līdzinās konsistencei.

Saglabājiet savas krāsas tīras

Saglabājiet savas sukas tīras, lai netiktu piesārņota krāsa
Esiet piesardzīgs, kad paņemat no palešu krāsas kaudzēm. Pārliecinieties, ka jūsu sukas ir tīras vai arī jūs attīrīsit krāsas, kuras vēlaties izmantot. Ir svarīgi saglabāt krāsu intensitāti tieši no caurules, tāpēc neaizmirstiet regulāri un bieži birst slotiņus – pat starp triecieniem, ja nepieciešams.

Ja iespējams, izmantojiet divkomponentu maisījumus

Jo mazāk krāsu jūs sajaucat, jo spilgtāka būs iegūtā krāsa
Sajaukšana no katra kaudzes, bet sajaukšana radīs blāvu un mazāk intensīvu maisījumu. Praktiski sajaucot to, kas jums nepieciešams, izmantojot tikai divas krāsas un baltas. Palielinot krāsu zināšanas un labāku sajaukšanos, jūs krāsosiet daudz efektīvāk un ātri, un jūsu darbs no tā gūs labumu.

Nesajauc par daudz krāsas

Tikai sajauciet pēc iespējas vairāk
Ja jauktās krāsas vispirms saskaras viens pret otru, maisījumā ir nelielas pretrunas, kas palīdz uzlabot krāsu spilgtumu un interesi. Tātad, apvienojot krāsas, lai izveidotu maisījumu, ir svarīgi pārliecināties, ka jūs to sajaucat tikai tik daudz, cik nepieciešams, pirms piemēroat insultu. Ja jūs pārmērīgi sajaucat divas krāsas, jūs pārvērsīsiet savu interesanto maisījumu par plakanu un neinteresantu krāsas kaudzi.

Nelieciet uz krāsas

Izmantojiet tik daudz krāsas, cik nepieciešams, lai realizētu savu redzi
Dažreiz vēlaties plānu mazgāšanu, bet citreiz jums ir nepieciešams biezs gājiens, lai sasniegtu vēlamo efektu, tādēļ pārliecinieties, vai izmantojat pietiekami daudz krāsas, lai izveidotu nepieciešamo insultu. Nepakļaujieties krāsai uz jūsu glezniecības rēķina. Ja jūs atradīsiet sev nepārtraukti vērstu suku ap plāna krāsas padeve uz savas paletes, tad, iespējams, ir laiks pārveidot šo maisījumu.

Izmēģiniet mitru pret sausu suku

Izmantojiet mitru vai sausu efektu, lai tas būtu jūsu priekšrocības
Atcerieties, ka jūs varat krāsot tieši uz mitras virsmas vai gaidīt, lai tā būtu sausa un uzklāj mitru krāsu. Lietojot slapjā mitrā stāvoklī, krāsa tiks sajaukta uz audekla, kas ir lieliski piemērots pāreju vai gradientu iegūšanai. Krāsošana ar sausu suku sniegs jums vairāk tekstūras efektu, kas ir ideāli piemērots ķieģeļu vai netīrumu krāsošanai.

Neaizmirstiet palešu nazi

Dažreiz vislabākā darba birste nav brush
Paletes nazis ir ne tikai špakteļlāpstiņa, ko izmantojat, lai sajauktu krāsu! To var arī izmantot diezgan efektīvi reizēm, lai veiktu interesantas triekas. Paletes nazis ir īpaši noderīgs, lai izveidotu tekstūras un neparedzamas triekas – sekas, kuras jums būtu grūti saspiest, lai dublēt ar otu.



Grafika Latvijā

Salīdzinājumā ar dominējošo iespieddarbu pavairošanu iepriekšējā periodā, 19. gadsimtā. 20. gadsimta beigās Latvijas grafikas mākslas sākumā ievērojami palielinājās mākslinieciskā pašvērtība, ko izskaidro mākslas dzīves vispārējā attīstība, jauni mākslinieciskie jēdzieni, grafisko tehnikas izplatība, grāmatu izaugsme un periodiskais dizains (skatīt morfoloģiju). Mākslas perioda vispārīgās iezīmes tika modificētas atbilstoši grafikas plašsaziņas līdzekļiem, kas bija estētiski pievilcīgi.

Zeltiņš V. Vinjete, „Pret Sauli”, 1906

Vispārīgi par periodu

Vizuālās mākslas perioda konceptuālā orientācija uz vizuālās realitātes vizuālo attēlojumu un tajā pašā laikā grafikas formālas dekoratīvās formēšanas jomā bija daudz nosacītāka. Periodiskā tipiskā tematiskā daudzveidība, attēlu radīšana un motīvu izvēle atbilstoši sociālā un nacionālā realitāte, subjektīvā impresionistiskā “garastāvokļa māksla”, nacionālais romantisms, simboloăiskie vēstījumi, bieži fragmenti pētījumi un skices kopā ar nepieciešamību padarīt kompozīcijas un attēlus vairāk ilustratīvi stāstu izteikšanā, “burtiski”, karikatūras, izmantojot komiksu pārspīlēšanas un deformācijas, lai skaidri parādītu autoru attieksmi pret kritiski novērtētu parādību, savukārt biznesa diagrammās, lai darbotos informatīvi vai reklāmas uzdevumi, pievienojot tos ar atbilstošu dekoratīvisms. Žanra aspektā attēlojošo kompozīciju izplatība ir jāuzrāda saistībā ar ilustratīviem, ikdienas vai fantastiskiem priekšmetiem. Ainavas motīvi ir populāri, it īpaši vinjetēs, atkārtotos portretos un darbos. Aktīvi tika izmantota laika perioda kompozīcijas atektonika un fragmentārijs, kā arī saskaņošana ar kompozīcijas sastāvu un papīra lapu. Atkāpes, tumšāku un gaišāku zonu kombinācijas, kas atveido īpašu gaismu un telpu, biežāk sastopamas kokogles, skropstu tuša un spalvu zīmējumi, kodēšana. Visā periodā lineārās formas nozīme bija vislielākā, un tas bija visredzamākais jūgendstila dominējošajā ritmā. Šajā laikā krāsu relatīvā nozīme “melnā un baltā” mākslā ir palielināta: tonizējošs papīrs, dažādi krāsainie zīmuļi un krītiņi, lineārie zīmējumi ir krāsoti ar akvareļu, guaša, tempera, drukas krāsu, robežas starp lineāro glezniecību un krāsu grafikas dažkārt nav nosakāmas.

Rozentāls J, “Māte ar bērnu”, 1904

 

 



Kārlis Hūns

Kārlis Hūns (1831-1877) ir daļa no 19. gadsimta otrās puses mākslas Latvijā, Krievijā un Eiropā. Viņa darbi mūsdienās atrodas kolekcijās visā pasaulē – Tretjakova galerijā Maskavā, Taškentā, Kauņā, Tallinā, Rīgas muzejos uc c. Grāmatā ir visplašākais materiāls līdz šim, jūs atradīsit pazīstamus darbus no Latvijas Nacionālā mākslas muzeja kolekcijas (jauna čigānu sieviete, sieviešu portrets (melnā kleita), vecmāmiņa ar kartupeļu bļodu, itāļu pagalmu utt. ) un liels skaits Līdz šim neparedzēti mākslinieku šedevri no kolekcijām visā pasaulē.

Viņš ir pirmais latvietis, kas studē Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā ar lielu zelta medaļu un iespēju papildināt ārzemēs. Viņš ir piedalījies vairākās nozīmīgās izstādēs Parīzē, kur viņš ir cienījams un atzinīgi novērtēts. Viņa augsto sasniegumu ļoti atzinīgi novērtēja Pēterburgas Mākslas akadēmija, kur vairākus gadus viņš strādāja par profesoru. Huns ir attēlojis ne tikai Latvijas ainavas un cilvēkus. Viņš arī raksturo krievus un tatarus, francūņus un itāliešus, bet ar viņu mēru un krāsu. Radoša un pedagoģiska darbība, kas solīja būt gara un veiksmīga, apturēja letālu slimību ar kakla tuberkulozi.

Lielākā daļa no Hūna eļļas gleznošanas tehnikām, akvareļiem un zīmējumiem tiek glabāti Latvijas Nacionālajā mākslas muzejā Rīgā, Valsts Tretjakova galerijā Maskavā, Krievijas Valsts Krievu muzejā Sanktpēterburgā. Atsevišķi darbi atrodas Krievijas pilsētu muzejos, Kauņas vēstures muzejā, Taškentas un Erevānas Valsts mākslas muzejos, kā arī privātkolekcijās. Hun Latvijā jau pazīstams jau 19. gadsimtā. beigās un varētu būt paraugs jaunajiem latviešu māksliniekiem, lai gan ar viņiem nebija tieša kontakta. Viņa darbi daudzkārt izstādīti Sanktpēterburgā, Maskavā un Rīgā.

Jaunā čigāniete, 1870



Papīrs mākslā

Papīrs nav pirmā vide, ko lielākā daļa cilvēku domā par skulptūru iedomāšanu, bet tai ir īpašības, kas palīdz papīra mākslas māksliniekiem radīt kādu no neticami sarežģītajām 3D mākslām. Meistara papīra tēlnieki, tādi kā Richard Swainy, Brian Dettmer un Ingrid Siliakus, dažādu krāsu, izmēru un faktūru papīra loksnēs sagriež, salīmē un citādi pārveido kompleksos darbus, kas atdarina arhitektūru, dabu, cilvēka formu un priekšmetus, kas ir tikai produktu savas auglīgās iztēles.

Latvieši visdrīzāk domā par papīru kā nebūtisku, vērtīgu un tīri praktisku materiālu, kas vislabāk ir piemērots projektu ziņojumu sagatavošanai. Japānas mākslinieciski veidotie gadsimtu papīra izstrādes prasmes ir papīrs, bet arī materiāls, kura liela daļa ir pienākums izcelt piederības, uztveres, ērtības, ideju un emociju robežas. Robežas var būt arī porainas un nepastāvīgas. Kad kāda latviešu meitene kādreiz lūdza japāņu papīra veidotājam izskaidrot kaut ko neizsakāmi skaistu mākslas papīru, ko tā tikko saņēmusi kā dāvanu, viņš atbildēja: “Tas ir vienkārši baudīt gaismas un ēnas spēli, kas izveidota ar papīra, kad runa ir par to pret sauli! ”

Latviešiem, iespējams, nav šīs delikālas poētiskas pieejas, bet viņiem ir sava paša dziļa personīgā saules gaisma. Vasaras svētku svinības arī būs divu viesmākslinieku vietējās kopienas izpētes galvenais mērķis, kas kalpos kā pamats savu iekārtu ierīkošanai.

Mums ir savas kultūras atšķirības, taču latviešiem, tāpat kā japāņiem, ir svarīgas robežas – personiskā, sociālā un ģeogrāfiskā. Tie ir būtiski, nemateriāli, sarežģīti un nesaprotami. Vairāki festivāla darbi lielākā vai mazākā mērā attieksies uz šo tēmu. Tas ir apvienojošs punkts, kas ir tuvu abām kultūrām, par ko var apspriest un dalīties, mākslas darbus baudīt iekšienē, kā arī piedalīties pasākumos.

Tāpat kā māksla var apstrīdēt, lai gan tā nav tās galvenais uzdevums, tā var ieteikt un parādīt alternatīvus risinājumus sabiedrības problēmām, šajā gadījumā par ilgtspējību tās dziļākajā nozīmē. Iespējams, materiālā, emocionālā vai intelektuālā mijiedarbība ar papīru pilsētvidē var radīt cieņu un atklāsmi, ko citādi nevarētu sasniegt.



Papīra objektu festivāls ’15

Papīra objektu festivāls ir ne tikai papīra svētki, bet gan ar papīru saistītu formu, faktūru, tradīciju un ideju izpēte. Festivāla mākslinieki ir no Japānas – kultūras, kura godina papīru kā būvmateriālu, filozofiju, estētiku, emocijas un dzīvesveidu.

Visi papīra mākslas darbi ir tapuši speciāli šim notikumam un apskatāmi septiņās vietās Kalnciema kvartālā un Pārdaugavā, nelielas pastaigas attālumā viens no otra. Daļa no darbiem tiek atklāti 27. jūnijā, citi pakāpeniski pievienojas vēlāk.

Trīs nedēļu programmā ir pieejamas japāņu mākslinieku lekcijas un radošās darbnīcas gan pieaugušajiem, gan bērniem. Festivālā piedalīsies arī Latvijas papīra meistari, ļaujot ikvienam izmēģināt papīra tapšanas mistisko procesu. Tāpat būs kino seansi, performances un foto izstāde.

Festivāla laikā Kalnciema kvartāla galerijā ir unikāla iespēja klātienē vērot japāņu mākslinieces, kuras gatavo simtiem salocītu papīra elementu, lai gala rezultātā tos savienotu liela izmēra instalācijās pilsētvidē.

Papildus pilsētvidē apskatāmajiem darbiem (skat. festivāla karti) Papīra objektu festivāls piedāvā plašu Japānas viesmākslinieku lekciju un darbnīcu programmu. Šī ir unikāla iespēja mācīties papīra locīšanu, iepazīties ar japāņu telpas izjūtu un māksliniekiem, kuri, veidojot mūsdienu mākslu, izmanto gadsimtiem vecas tradīcijas.

Visi Papīra objektu festivāla pasākumi ir bez maksas.

Lekcijas un meistarklases notiks japāņu un angļu valodās, bet darbnīcas bērniem ir latviešu valodā.

Papīra objektu festivāla ietvaros aicinām uz japāņu vakaru.
Programmā:

  • tikšanās ar japāņu māksliniekiem, kaligrāfijas darbnīca, vasaras kimono (Yukata) pielaikošana un fotografēšanās, papīra locīšana, saiņošanas (Origata) paņēmienu apgūšana,
  • sarunas par Japānu, kā arī japāņu mielasts: japāņu omlete (tamagoyaki), daikon salāti, gaļas un kartupeļu sautējums (nikujyaga), japāņu marinējumi (tsukemono), onigiri, deserta pārsteigums un tējas ceremonija sadarbībā ar tējnīcu Kama Tea Hub.

Dalības maksa par maltīti 5 Euro, tējas ceremonija 2 Euro.
Sakarā ar ierobežoto vietu skaitu, lūdzam apstiprināt savu dalību rakstot uz kultura@kalnciemakvartals.lv, papildus info: 29606885
19/07
Papīra objektu festivāla noslēgums: Kartona svētki CARDBOARDIA teātra trupas uzvedumā Kalnciema kvartālā.

Sestdien, 19. jūlijā, Papīra objektu festivāla noslēgumā Kalnciema kvartāls piedāvā unikālu iespēju piedalīties starptautiskas mākslinieku trupas Cardboardia DIY* izrādes tapšanā, veidojot lielformāta kartona objektus un scenogrāfiju un ietekmējot topošās izrādes veidolu un konceptu.

Cardboardia – tas ir izdomāts vārds angļu valodā, kas var tikt tulkots kā „Kartonjia” jeb ”Kartona valsts”.

Cardboardia ir valsts, kurā plaukst kultūra. Cardboardia Tirāns, kurš ir visas nācijas demokrātiski izvēlēts, aicina iedzīvotājus ļauties radošām nodarbēm, radot tādus apstākļus, lai ikviens varētu atrast radošus veidus kā sevi izpaust.
Kā jau ikvienā kārtīgā valstī, arī Cardboardia ir sava Kultūras Ministrija, kas organizē nacionālo teātru darbību, tai skaitā Cardboardia Akadēmisko Kartona Teātri. 2013. gada rudenī tika atklāts Cardboardia DIY Teātris, kas tagad dodas savā pirmajā starptautiskajā izbraukumā – uz Papīra Objektu festivālu Rīgā, 19. jūlijā.

Cardboardia DIY aicina uz unikālām meistardarbnīcām, kurās tiks veidoti lielformāta objekti, tēli un scenogrāfija no kartona, lai rezultātā iestudētu neaizmirstamas lugas. Darbnīcās gaidīts ir ikviens, kam ir interese – gan vecāki ar bērniem, draugi, skaļi cilvēki vai kautrīgie, vecmammas un vectēvi – ikvienam būs iespēja kļūt par scenāriju autoru, dekoratoru, aktieri vai režisoru, vienlaikus lieliski pavadot laiku radošā atmosfērā.

Cardoardia mākslinieku trupa izstāstīs aizraujošu stāstu par teātri, iemācīs noslēpumus kā darboties ar kartonu un piedalīsies lugas tapšanā.

Ja Jūs interesē DIY idejas un aktivitātes un vēlaties iemācīties, kā noorganizēt neaizmirstamu notikumu, vai arī vienkārši vēlaties labi pavadīt laiku ar draugiem vai bērniem – piesakieties un piedalieties!

 




top